Je voulais faire un petit topic pour évoquer un grand monsieur japonais que j'aime beaucoup pour toutes ses Bandes Originales inoubliables : Joe Hisaishi ; Il est à la fois compositeur, chef d'orchestre, pianiste, romancier et réalisateur à ses heures ( voir sa bio plus bas ) et parolier ; Difficile de ne pas le connaître de nos jours tellement les films sur lesquels il a oeuvré sont devenus populaires, il est notamment à l'oeuvre sur l'essentiel des chef d'oeuvre de Hayao Miyazaki ( comme Princesse Mononoke, Nausicaa de la vallée du vent, Le château dans le ciel ... ) ainsi que d'autres films des studio Ghibli, Le magicien d'Oz etc. C'est vraiment un très grand qui fait partie de mon best of parmi les compositeurs de musiques de films ; Ses compositions sont souvent inspirées de la musique classique, avec des violons, des sonorités qui rappèlent parfois Haendel, Brahms ( Par moment c'est même à la limite du copiage mais je le vois plus comme des hommages et le tout est souvent servi au sein de compositions d'ensemble bien personnelles qui se marient parfaitement aux ambiances des films des studio Ghibli )
J'aime souvent les écouter à part en fait, et je pense que ses musiques ont beaucoup contribué au succès de certains films de ce fameux studio.
Quelques exemples de morceaux marquants :
Thème extrait du château dans le ciel ( que perso j'adore )
Requiem ( thème extrait de Nausicaa )
Le magnifique thème de Mononoke
Quelques éléments biographiques
Il est né le 6 décembre 1950 à Nagano et son vrai nom est Mamoru Fujisawa. Pour la petite histoire son nom de scène est un jeu de mot en hommage au trompettiste de jazz et compositeur Quincy Jones. En effet, Quincy se prononce en japonais « Kou-inshi », et le kanji utilisé pour écrire « Hisa » dans « Hisaishi » peut également se prononcer « Kou ». « Joe Hisaishi » pourrait ainsi être transcrit « Joe Quincy ».
En 1969 il entre au Kunitachi College of Music et se met à composer dès 1974 des musiques et génériques de dessins animés (Gyatoruzu, Maison Ikkoku , autrement dit l'anime connu chez nous sous le titre " Juliette je t'aime " ^^ ; On peut citer aussi L'académie des ninjas, À plein gaz etc.)
Par la suite il compose pour des dramas ( séries japonaises live ) , des documentaires et publicités, ainsi que quelques albums funk.
Outre son métier de compositeur, Joe Hisaishi est pianiste, arrangeur, chef d'orchestre, mais également écrivain (il a écrit trois livres, dont deux romans) et réalisateur (en 2001 avec son premier film, Quartet, dont il signe également le scénario et la musique).
C'est en 1984 qu'il connaît son premier grand succès en créant la musique de Kaze no Tani no Naushika (Nausicaä de la vallée du vent) de Hayao Miyazaki. Dès lors, leur collaboration sera régulière : Le Château dans le ciel (1986), Mon voisin Totoro (1988), Kiki la petite sorcière (1989), Porco Rosso (1992), Princesse Mononoké (1997), Le voyage de Chihiro (2001), Le Château ambulant (2005), Ponyo sur la falaise (2008) et Le vent se lève (2013). Il faut attendre 2013 pour qu'il collabore avec un autre réalisateur du studio Ghibli, Isao Takahata (sur Kaguyahime no monogatari). De nombreuses rumeurs lui attribuent cependant une partie ou l'intégralité des compositions de films comme Le Tombeau des lucioles.
En 1991, les producteurs de Takeshi Kitano lui demandent de créer la musique du film A scene at the sea. Par la suite, Kitano fera régulièrement appel à Hisaishi pour ses films jusqu'en 2002 et le film Dolls, qui sera leur dernière collaboration à ce jour.
En 2001, Joe Hisaishi signe sa première composition hors Japon : c'est en France qu'il met en musique un film d'Olivier Dahan, Le Petit Poucet.
En 2004, il signe une nouvelle partition pour le classique du cinéma muet Le Mécano de la « General » de Buster Keaton, qui donne lieu la même année à un ciné-concert lors de la clôture du Festival de Cannes. L'année suivante, il est appelé pour composer la bande originale d'un film hongkongais (La technique du Chinois ) et coréen (Welcome to Dongmakgol).
En 2008 Joe Hisaishi est un des invités d'honneur du Festival du film asiatique de Deauville.
En tant que chef d'orchestre il dirige régulièrement le World Dream Orchestra (composé d'instrumentistes du Nouvel orchestre philharmonique du Japon) dont il fut le premier directeur musical. En dehors de ses propres compositions, la programmation des concerts et enregistrements comporte des morceaux issus du catalogue classique ou contemporain, notamment de la musique de films européens (France, Italie) et américains (John Williams, Jerry Goldsmith etc.). Le 23 juin 2011, il se déplace en France pour donner un concert caritatif au Zénith de Paris en faveur des sinistrés du tsunami ayant frappé le Japon en mars de la même année.
Sa carrière solo n'est pas en reste, avec de nombreux albums symphoniques et des compositions pour piano (Études, Piano stories, Shoot the violist, Encore, Vermeer & Escher).
( source : wikipédia )
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j'ai du déjà l'écouter, je me demande si c'est pas celui-là que j'avais posté et qu'ils ont censuré sur l'autre lien. Ils sont vraiment prompts à la censure You Tube pour certaines choses ( et d'autres non 
)
et puis je pense aussi que c'est l'unique concert qui passe sur Youtube... 
. En attendant merci Elmys de nous le remettre 
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